رنگ در عکاسی

رنگ و نور در عکاسی از جایگاه ویژه ای برخوردار هستند. عواملی قوی که به راحتی ترکیب‌بندی عکس را تعیین می‌کنند و توازن کلی عکس و جایگاه سوژه نیز به آنها بستگی دارد. در این مقاله به چند نکته‌ی اولیه در مورد استفاده از رنگ در عکاسی می پردازیم.

تعادل بصری

• رنگ ، توازن، موقعیت و کنتراست، چهارگانه‌ی اصلی برای ایجاد ترکیب‌بندی در عکس است.
• ترکیب‌بندی‌ است که در نهایت تعادل بصری عکس را تعیین خواهد کرد.
• تعادل بصری مفهومی است که مانند پلی میان عکس و ذهن مخاطب عمل می کند.
• بهترین ابزار برای ایجاد ارتباط توسط عکس است.

چرخه رنگ

• چرخه رنگ ، تأثیر رنگ‌ها بر یکدیگر و جایگاه آنها را در تصویر را توصیف می کند.
• شناخت رنگ، به بهبود استفاده بهتر از آنها کمک می کند.
• رنگ‌های اصلی زرد، آبی و سبز کنار یکدیگر درخشندگی خاصی را به تصویر می کشند.
• زرد به ایجاد کنتراست در کنار سبز و آبی کمک می کند.
• رنگ‌هایی مانند زرد، قرمز و نارنجی انرژی و احساس را به عکس اضافه می کنند.
• رنگ‌هایی مانند آبی، سبز و بنفش احساس آرامش را در عکس منتقل می‌کنند.
• اگر ترکیب سوژه‌ها ساده باشد، رنگ‌ها بهتر می‌توانند یکدیگر را تعریف کنند.

کنتراست رنگ

• کنتراست یا تضاد از اهمیت فراوانی در انتقال احساس و مفهوم در تصویر برخوردار است.
• کنتراست رنگ‌ها در چرخه‌ی رنگ‌ به‌خوبی مشخص است.
• هر چه دو رنگ به یکدیگر نزدیک‌تر باشند یکدیگر را بیشتر تکمیل می‌کنند وحس آرامش  را منتقل می کنند.
• هرچه دو رنگ از هم دورتر باشند، کنتراست در بالاترین اندازه‌ی خود اتفاق می‌افتد و هیجان را بالاتر می‌برد.

بنفش با سرخ و آبی کنتراست بالایی ندارد.

غلبه یک رنگ بر تصویر

• جذابیت رنگ‌ها در تصویر، تنها به تعدد آنها خلاصه نمی شود.
• گاهی یک رنگ می تواند بخش وسیعی از عکس را از آن خود کند.
• البته در چنین شرایطی باید از ایجاد بافت در تصویر استفاده کرد.
• بافت در عکس بُعد ایجاد می‌کند و از یکنواختی تصویر جلوگیری می کند.

عکس دارای یک طیف رنگ یکسان است.

ترکیب سیاه و سفید

• عکاسی سیاه و سفید در سال‌های اولیه عکاسی در جهان تنها انتخاب ممکن بود.
• در عکاسی سیاه و سفید به کیفیت نور و بافت در تصویر پرداخته می شود.
• بازی نور و سایه در این عکس‌ها آنها را تبدیل به ابزار خوبی برای انتقال مفاهیم ساده و در عین حال پیچیده می‌کند.

تهیه شده توسط EXIF.ir