فهرست عناوین
ترکیببندی چیست؟ آیا واقعاً عکاسان و اهل هنر به نوع ترکیب بندی عکس در آثار خود توجه میکنند؟ ترکیببندی بخش مهمی از اثر هنری است، اثر هنری خوب اثری است که از ترکیببندی مناسب و درستی برخوردار باشد. برای ایده گرفتن در ترکیببندیهای خوب در عکاسی راههای زیادی وجود دارد که ما به بررسی تعدادی از آنها میپردازیم. اولین قسمت از یک ترکیببندی این است که بدانید از چه چیزی میخواهید عکاسی کنید. قوانین ترکیببندی را باید خوب آموخت و به جزئیات توجه کرد. بعدازاینکه شما قوانین را خوب آموختید و به خوبی آنها را اجرا کردید حالا میتوانید با شکستن قوانین ایدهها و جلوههای زیبایی را خلق کنید.
دقت کنید که قوانین نباید دست و پای شما را ببندند و جلوی راه خلاقیت شما را بگیرند، قوانین برای بهتر کردن کار است پس نباید خود را محدود کنید با استفاده از قوانین باید به خلاقیت خود نیز اجازه مانور دهید. حالا به بررسی 10 راه بهتر کردن ترکیببندی میپردازیم:
1. نور
- اما قبل از همه اینها نور را خوب بشناسید زیرا نور تمام عکاسی است. George Eastman
- همانطور که در قسمت بالا خواندید نور تمام عکاسی است. عکاسی با نور آغاز میشود.
- پس برای عکاس شدن در مرحله اول قبل از ترکیب بندی عکس باید نور را به خوبی درک کرد.
- نور خوب میتواند یک سوژه نه چندان جالب را تبدیل به عکسی ماندگار کند، عکس این مطلب نیز صادق است.
- نور با خود سایهها، رفلکت ها و بسیاری از مسائل را به دنبال دارد.
- وقتی تصمیم بهعکس گرفتن کردید بهخوبی نور محیط را بررسی کنید و از تابش مستقیم نور به سوژه پرهیز کنید.
- تابش مستقیم نور باعث به وجود آمدن سایههای خشن و حالتی نامطلوب در عکس میشود.
- ساعات مختلف روز نورهایی با رنگهای مختلف به ما میدهند.
- همانطور که همه عکاسان میدانند ساعات طلایی در روز وجود دارند.
- هنگام طلوع و غروب آفتاب که به دلیل خوب بودن این نور در این ساعت از شبانه روز آن را ساعات طلایی نامگذاری کردهاند.
- همینطور در شب نیز میتوان نورهای خوبی برای عکاسی به دست آورد.
- در عکس بالا نور زیبا بسیار واضح است و عکس هر مخاطبی را تحت تاثیر قرار میدهد.
- هنگامیکه قصد عکاسی از یک منظره را دارید و مشاهده میکنید که نور مطلوبی نیست سریع دست از تلاش نکشید.
- کمی صبر کنید تا خورشید زاویه خود را عوض کند و یا ابرهایی در آسمان قرار بگیرند که به بهتر شدن نور کمک کنند.
- ابرها مانند رفلکتور های بزرگ در آسمان عمل میکنند و در بهتر شدن عکس بسیار موثرند.
- همانطور که گفتیم برای گرفتن یک عکس خوب حتماً نیازی به وجود خورشید در آسمان نیست.
- در عکس زیر مشاهده میکنید که در هوای تاریک عکاس با استفاده از ترکیب بندی عکس مناسب تصویر بسیار زیبایی ثبت کرده است.
- در عکس بالا فضای منفی زیادی وجود دارد.
- عکاس با انتخاب هوشمندانه مکان مناسب برای ساختمانها در کادر بهخوبی این فضای منفی را اداره کرده است.
2. سادگی
- به گفته Hans Hofmann توانایی ساده بیان کردن یعنی عناصر غیرضروری را حذف کنید و بگذارید که عناصر ضروری بهخوبی صحبت کنند.
- سادگی یکی از مسائل مهم در هنر و ترکیب بندی عکس است.
- بیشتر افراد فکر میکنند منظور از سادگی در عکاسی این است که یک سوژه را در کادر خود قرار دهند.
- به سمت عکاسی مینیمال بروند.
- منظور از سادگی صرفاً قرار دادن یک سوژه در کادر نیست.
- در بسیاری از موارد کنترل کردن سوژهها برای عکاس بسیار دشوار خواهد بود.
- ذات انسان علاقهمند به پیدا کردن ریتم و تقارن در هر چیزی است.
- انسانها به عدد ۳ علاقه زیادی دارند، سه وعده غذایی، سه حالت زمانی و…
- این علاقه ذاتی در انسان او را به سمت پیدا کردن روابط میان اشیا میکشاند.
- تصویر بالا مثال مناسبی برای بررسی این موضوع است. در تصویر بالا چند عنصر میبینید؟ ا
- ولازهمه مخاطب آسمان آبی را میبیند.
- بعد بافتی که توسط شاخه درختان ایجاد شده نظر مخاطب را جلب میکند.
- اما سومین موضوعی که نظر مخاطب را به خود جلب میکند افرادی هستند که در میان شاخه درختان قرار دارند.
- حالا فرض کنید که یکی از این سه عنصر حذف شوند، قطعاً عکس دیگر به خوبی اولش نخواهد بود.
- استفاده از زمینههای رنگی در عکاسی میتواند بسیار ایده مناسبی باشد.
3. جای خود را عوض کنید
- یکی از تفاوتهای اصلی عکاس حرفهای با عکاس آماتور این است که عکاس حرفهای در یکجا ثابت باقی نمیماند.
- وقتی موضوع و سوژه را پیدا کردید، با خود فکر نکنید که دیگر وظیفه یک عکاس تمام شده و این عکس یک عکس بینظیر میشود.
- اینطور نیست، این موضوع و پیدا کردن سوژه تازه اول کار است.
- شما باید آنقدر دور موضوع خود حرکت کنید تا بهترین زاویه دید را در ترکیب بندی عکس پیدا کنید.
- یکی از بزرگترین اشتباهات آماتورها همین نکته است.
- آنها به یک زاویه دید خوب اکتفا میکنند و از ترس از دست دادن آن زاویه دیگر از جای خود تکان نمیخورند.
- نمیدانند که شاید یک زاویه دید بهتر در سمت دیگر سوژه در انتظار آنها است.
- اصلاً به این موضوع توجه نکنید که لباستان کثیف میشود یا حتی مجبور میشوید بر روی زمین دراز بکشید.
- در عکاسی فقط باید نگران از دست ندادن سوژه و امنیت دوربین باشید.
- با استفاده از لنزهای زوم خود را تنبل نکنید.
- لنزهای زوم لنزهای خوبی هستند ولی نمیتوانند جای حرکت عکاس و جابهجایی را بگیرد
- . برای عکاسان آماتور بهترین پیشنهاد استفاده از لنزهای فیکس و فوکوس دستی است.
4. نزدیکتر شوید
- به گفته Robert Capa اگر عکس شما عالی نشده است بدانید که به اندازه کافی نزدیک نشدهاید!
- در عکاسی باید شجاع و بیپروا باشید، همین نکته باعث بهتر شدن ترکیب بندی عکس شما میشود.
- عکاس طبیعت استیو مک کارتی، همیشه عکسهای خود را از زاویه بسیار نزدیک میگیرد.
- در عکاسی نباید از چیزی خجالت بکشید و همچنین نباید بترسید.
- در این موارد فقط باید یک نفس عمیق بکشید و به هدف خود فکر کنید.
5. عکس خود را بسازید
- یکی از موارد مهم در عکاسی این است که قبل از رفتن به عکاسی به این موضوع فکر کنید که دوست دارید از چه موضوعی عکاسی کنید.
- پس از بررسی این موضوع به دنبال سوژه خود بگردید و در بهترین ترکیب بندی عکس از آن استفاده کنید.
- توجه کنید که در این مرحله باید از آموختههای مرحله اول استفاده کنید و به نور و رابطه آن با عکس توجه کنید.
- در عکس بالا عکاس با توجه به نور و قرارگیری مناسب ساختمانها در کادر، توانسته عکس بسیار خوبی را ثبت کند.
6. به پشت سرخود نگاه کنید
- بسیاری از عکاسان حرفهای نیز یک راه قدیمی را برای عکاسی از برخی مناظر استفاده میکنند.
- به عنوان مثال برج ایفل، بسیاری از عکاسان یک دید بسیار روتین را برای عکاسی از آن انتخاب میکنند.
- یک عکاس خوب عکاسی است که همیشه به دنبال زاویه های دید جدید برای ترکیب بندی عکس باشد.
- وقتی به یک مکان معروف میروید سعی کنید از زاویههایی مکان را ببینید که تا به حال هیچ کس ندیده است.
- برای پیدا کردن این زوایا باید از جایی که هستید تکان بخورید و حتی به پشت سرخود نگاه کنید.
- همان طور که در عکس بالا مشاهده میکنید عکاس برج ایفل را از زاویهای دیده است که تا به حال کسی ندیده است.
7. تجهیزات خود را کم کنید
- یکی از ایرادهای عکاسان این است که همه تجهیزات خود را همه جا حمل میکنند.
- یک عکاس خوب عکاسی است که قبل از عکاسی شروع به آنالیز سوژه و محل مورد نظر برای عکاسی کند.
- پس از بررسی کامل بهترین لنز و تجهیزات را انتخاب کند.
- بسیاری از مواقع یک لنز میتواند کافی باشد.
- وقتی شما با انبوهی از لنزها به سمت مکان موردن ظر خود میروید نمیدانید که دقیقاً باید چه لنزی را استفاده کنید.
- به دلیل تنوع لنزها و فکر نکردن قبل از شروع پروسه عکاسی، ممکن است لنز اشتباه را انتخاب کنید.
8. زیبایی را در زمین پیدا کنید
- سعی کنید زیباییها را ببینید تا چشم شما به آنها عادت کند.
- هرچه عکسهای بهتری ببینید و هر چه چشم خود را به پیدا کردن زیباییها عادت دهید بیشک ترکیب بندی عکس بهتری نیز پیدا میکنید.
- دیدن آثار بزرگان میتواند به شما بسیار کمک کند.
9. پیشزمینه داشتن
- یکی از شاخصهای یک عکاس خوب داشتن قدرت تجسم است.
- در ذهن خود شروع به تصویرسازی کنید، جزء به جزء عکس را تصور کنید.
- انسل آدامز عکاس مشهور میگوید: عکس خود را قبل از دیدن بر روی کاغذ عکاسی در ذهن خود تجسم کنید.
- فکر کنید الآن عکس شما به صورت چاپشده در دستان شما است، دوست دارید این عکس چگونه باشد؟
- تمام جزئیات را تصور کنید، نور، رنگ، بافت و همهچیز که میتواند در تشکیل یک عکس خوب موثر باشد.
- امروزه با پیشرفت تکنولوژی و دوربینهای دیجیتال این امر بسیار ساده شده است.
- شما با فشردن تنها یک کلید میتوانید عکس خود را بر روی دوربین خود ببینید.
- پس از این تکتولوژی به خوبی استفاده کنید و تا به تصویر ذهنی و ترکیب بندی عکس خود نرسیدید از عکاسی دست نکشید.
10. به دنبال بافتها بگردید
- به بافتها توجه کنید.
- در اطراف ما پر است از بافتهای متنوع و زیبا.
- بافتها تکرار یک کیفیت هستند که این کیفیت میتواند هر چیزی باشد.
- موضوع مهم اینجاست که یک بافت خوب بافتی است که تکرار در آن به وضوح دیده شود.
- استفاده درست از بافتها میتواند بسیار تاثیرگذار باشد.
- مورد دیگر استفاده از انعکاسها است.
- انعکاسها باعث تکرار و تقارن میشوند.
- ذات آدمی این تکرارها را دوست دارد و به سمت آنها جذب میشود.
- تمرین و تکرار کلید و رمز موفقیت است.
- خواندن این مقاله شاید 20 دقیقه از زمان شما را بگیرد ولی فراموش نکنید که استفاده از آن و تمرین آن شرط موفقیت است.
- ممکن است صدها نفر این مقاله را بخوانند ولی کسی موفق است که آن را به کار گیرد و به تمرین و تکرار بپردازد.
عکاس : Anthony Epes تهیه شده توسط EXIF.ir
عالی بود